نقولا الصايغ

السيرة الذاتية

نقولا الصايغ (1863-1942) رسام وأيقونوغرافي وُلد في القدس، ويُعدّ على نطاق واسع أحد أوائل روّاد الفن الفلسطيني الحديث. تدرّب على تقليد الرسم الأيقوني البيزنطي في الكنيسة الأرثوذكسية اليونانية وعلى ممارسات ورش القدس المميزة التي ورثها عن سابقيه، وبدأ مسيرته بإنتاج الصور الدينية قبل أن يحوّل ممارسته تدريجياً إلى أمر غير مسبوق بين فناني عصره المحليين. مع مطلع القرن العشرين، تجاوز الصايغ الأيقونوغرافيا الدينية الصرفة ليستكشف أنواعاً دنيوية شملت المناظر الطبيعية والبورتريهات والطبيعة الصامتة. مثّل هذا التحوّل قطيعة حاسمة مع قرون من التقاليد الموروثة، وجعله شخصية انتقالية بين حرفة الرسم الأيقوني المقدّسة وظهور رؤية فنية فردية حديثة في فلسطين. عمل في مرسم قرب كنيسة القيامة في البلدة القديمة في القدس، حيث كان يعرض لوحاته ويبيعها للمجتمع المحلي والزوار الأجانب. كان الصايغ من أوائل الرسامين الفلسطينيين الذين اشتغلوا جدياً بالتصوير الفوتوغرافي، وكثيراً ما نسخ صوراً ملوّنة يدوياً كأساس للوحاته الزيتية المبكرة. عمله الأشهر، 'تسليم القدس' (أُنجز نحو 1917)، استند إلى صورة لتسليم المدينة للقوات البريطانية، وأظهر قدرته على التنقّل بسلاسة بين الأيقونوغرافيا الدينية والتصوير الواقعي الحديث للأحداث المعاصرة. وتُعدّ اللوحة نقطة تحوّل في مسيرته وعلامة بارزة في الرسم الفلسطيني المبكر. إلى جانب إنتاجه، كان الصايغ معلّماً مؤثّراً اجتذب تلاميذ شباباً إلى مرسمه ودرّب جيلاً جديداً من الفنانين الفلسطينيين، منهم توفيق الجوهرية وزلفى السعدي وداود زلاطيمو، الذي بدوره سيكون معلّم إسماعيل شموط. ومن خلال هذا التسلسل، امتدّ تأثير الصايغ عميقاً في القرن العشرين وفي تشكّل الفن الفلسطيني المعاصر. بعمله في أواخر العهد العثماني وأوائل عهد الانتداب، يجسّد الصايغ اللحظة التي بدأت فيها الثقافة البصرية الفلسطينية تطوّر هوية فنية حديثة ومتميّزة وواعية بذاتها متجذّرة في القدس. تجمع مسيرته بين عوالم الحرفة الطقسية والرؤية الفوتوغرافية ورسم اللوحات، ما يجعله مرجعاً تأسيسياً لأي تاريخ للفن في فلسطين.

أهمية هذه الشخصية

كان الصايغ من أوائل من حوّلوا الرسم الأيقوني الفلسطيني إلى فن دنيوي حديث، وعبر تلاميذه زرع السلالة التي أنتجت الرسم الفلسطيني المعاصر.

السياق التاريخي

عمل الصايغ في القدس عبر غسق فلسطين العثمانية وبدايات الحكم البريطاني، وهي فترة كانت فيها المدينة المقدسة ملتقى كوزموبوليتيًا للحجاج والمصوّرين والمصالح الإمبريالية المتنافسة. وبتدرّبه في تقليد الرسم الأيقوني البيزنطي الأرثوذكسي اليوناني في الورش القريبة من كنيسة القيامة، ورث حرفة عمرها قرون في الوقت ذاته الذي كانت فيه تقنيات جديدة، وفي مقدمتها التصوير الفوتوغرافي، تغيّر كيفية صنع الصور ورؤيتها. واستند عمله الشهير "تسليم القدس" (نحو 1917) إلى صورة فوتوغرافية لتسليم المدينة إلى القوات البريطانية بقيادة أللنبي، راسخًا فنّه مباشرة في اللحظة المفصلية حين تحولت فلسطين العثمانية إلى فلسطين الانتدابية. وهكذا وقف تمامًا عند مفصل الانتقال من ثقافة بصرية مقدسة طقسية إلى أخرى حديثة علمانية واعية بالحدث.

الإرث والتأثير

يُذكر الصايغ بوصفه أحد أوائل روّاد الفن الفلسطيني الحديث، الشخصية التي نقلت الرسم المحلي إلى ما وراء الأيقونة التعبدية نحو المناظر الطبيعية والبورتريهات وتصوير الأحداث المعاصرة. وقد تدفّق تأثيره الحاسم عبر مرسمه، حيث درّب جيلًا من المتدربين بينهم توفيق الجوهرية وزلفى السعدي وداود زلاطيمو، الأخير الذي تتلمذ على يديه إسماعيل شموط مؤسس الرسم الفلسطيني المعاصر. وعبر هذه السلالة يقف الصايغ عند جذر شجرة عائلة الفن الفلسطيني الحديث. ويعامله مؤرّخو الثقافة البصرية الفلسطينية بوصفه نقطة مرجعية تأسيسية، المعلّم المقدسي الذي التقت فيه أول مرة الحرفة الطقسية والرؤية الفوتوغرافية والرسم الزيتي.

المراجع والمصادر

1. Before Painting: Nicola Saig, Painting, and Photographic Seeing — https://www.palestine-studies.org/en/node/1656916
2. Nicola Saig - Biography and Works — https://www.artsy.net/artist/nicola-saig
3. Nicola Saig at Darat al Funun — https://daratalfunun.org/?artist=nicola-saig